Futurism

FUTURISM
Futurism adalah aliran seni di Italia didirikan tahun 1909 oleh Filippo Marinetti,seorang sastrawan. Gerakan ini mendapat inspirasi dari kehidupan yang berubah menjadi modern berkat teknologi mesin yang mengahasilkan unsur gerak dan kecepatan sebagai unsur yang sangat berpengaruh bagi kehidupan manusia di awal abad ke 20. Tokoh futurisme dalam seni sastra selain Marinetti adalah Giacomo Balla, Ardengo soffici dan Stephane Mallarme.
Hal utama dalam futurisme adalah bagaimana menangkap unsur gerak dan kecepatan dalam lukisan : “….the futurist developed the concept of dynamism’, the representation of humanity or machines in action…” (Duro, 1994:135). Futurisme memanfaatkan prinsip aneka tampak (multiple viewpoint) yang dikembangkan kubisme selain juga mempengaruhi de stijl.
Futurisme adalah aliran seni yang mendukung perkembangan tipografi sebagai unsur ekspresi dalam desain. Artinya, dalam futurisme huruf tidak hanya diperlakukan sebagai tanda bunyi tetapi juga sebagai lambang rupa untuk menyampaikan suatu makna. Hal ini disebabkan karena banyak penyair-penyair futurisme yang memanfaatkan tipografi sebagai bagian dari ungkapan perasaan dalam berpuisi.
(dikutip dari: Adityawan,S.A\ Arief.Tinjauan Desain Dari Revolusi Industri hingga Posmodern.UPT Penerbitan.1999.hal37 dan 39)

Futurism, seni yang muncul pada awal abad 20-an yang menolak semua tradisi dan sebaliknya berusaha untuk menitikberatkan pada gaya hidup modern, dengan dua tema dominanya, mesin dan gerakan. Prinsip dari seni futurism ini dimulai oleh penyair Filipina bernama Filippo Tommaso Marinetti pada tahun 1909. Pada tahun- tahun berikutnya, para seniman Italia, Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo, dan Gino Severini signed the Technical Manifesto of Futurist Painting. Futurism ditandai dengan mencoba melukiskan gerakan sesuatu secara berturut- turut dengan posisi yang berbeda. Contohnya adalah karya Severini yang berjudul Dynamic Hieroglyphic of the Bal Tabarin (1912, Museum of Modern Art, New York City) dan Armored Train (1915, Collection Richard S. Zeisler, New York City).Walaupun seni futurism tidak berlangsung lama, hanya sampai pada tahun 1914-an, pengaruhnya masih dapat dilihat dalam lukisan Marcel Duchamp, Fernand Léger, dan Robert Delaunay di Paris and arsitektur di Russia.
(Sumber : www.google.com )
Futurism and after: David Burliuk, 1882-1967
David Burliuk adalah bapak Rusia dan Ukrainian futurism, inspirasi&promosi dari awal golongan perintis terutama dalam dunia seni pameran&publikasi di Rusia kerajaan. Belakangan, kariernya kurang terkenal. Meskipun yang baru ini terjadi/modern minat memimpin pameran di kota Rusia, Ufa dan St. Petersburg, pembubaran pekerjaannya lebih dari 3 benua milik membuat laporan penuh yang evolusinya sulit. Gambar di pencaharaian yang luas koleksi cucu perempuannya, Mary Holt Burliuk, yang sekarang bertempat tinggal di Canada, WAG merupakan pameran menetapkan sebuah gambaran ikhtisar sebagian terbesar penting periode hidupnya : awal tahunnya di Ukraine & Rusia (1907-18), di perjalanannya melalui Siberia (1918-20), waktunya di Vladivostok (1919-20) dan jepang (1920-22) & dan hidupnya di USA kedua di New York (1922-41) dan Hampton Bays, pulau yang panjang (1941-67). Ini adalah yang pertama pameran seninya di North America sejak 1962.
Selama revolusi dan perang saudara dari 1917 ke 1920, perjalanan Burliuk jarak lintas Siberia memberi masa depan konser dan penjualan seninya. Dia menghabiskan waktu 2 tahun di jepang banyak organisasi pameran dan promosi futurism. Di tahun 1922 dia beremigrasi ke Amerika Serikat, mata pencaharian di antara Timur Eropa berimigrasi New York menurunkan sisi Timur yang lebih dulu pindah ke pulau yang jauh di tahun 1940. Setelah perjalanan hidupnya keliling dunia, lukisannya yang terus-menerus. Semuanya jauh dari karirnya, experimen Burliuk dengan bermacam gaya : impressionism, surrealism, di sebuah “radio Style” dia mengumumkan di tahun 1925; seni “naïve” dan sebuah cara untuk memberi julukan “ethnographic realism”. Pameran WAG bersama-sama membawa contoh setiap gaya dan menjelajahi kesatuan di pelukis-pelukis seni.
Burliuk boleh jadi yang paling sedikit menguji kehebatan golongan perintis seni artis dari awal abad 20. kekritisan opininya fokus pada estetis perpecahan, “futurist” keinginan ke surprise/ kejutan. Bagaimanapun seorang yang berhubungan dengan waktu dulu berpandangan sekilas menasehatkan inti inspirasi pelukis dapat di cari di tempat lain.